郑子茹：京剧是奢侈的艺术
2023-04-21 12:33来源：京剧艺术网阅读量：3221
对于京剧观众而言，郑子茹的名字遥远而又亲近。她曾红极一时，又遁影江湖；曾负笈欧陆，又百变重归；至今随性而动，若隐若现，留待人们猜测、误解、惊叹、重逢。
随着参演自由体戏剧《谭鑫培1902-1908》，在中法两国间穿梭的郑子茹又一次回归视线，引发关注。
壹、疑惑与寻找
《红白寓言》系列剧照
生于北京的郑子茹1972年考入中国戏曲学院，主攻老旦。年少的她赶上了特殊年代向规律教学的复归。“踢腿压腿、刀枪剑戟、武术体操、钢琴伴奏，我们班是世界级的全能培养”，郑子茹至今自觉幸运。然而，面对日复一日的《钓金龟》、《遇皇后》，生性叛逆的她渐生疑惑：唱念做打舞，手眼身法步，全能的京剧技艺怎么偏偏跟老旦不沾边？世上的成熟女性千姿百态，难道只有寡妇老妪这一种模式？
京剧《对花枪》郑子茹饰演姜桂芝
1979年毕业进入学院实验剧团的郑子茹，以学院保留剧目《杨门女将》中的佘太君一角一炮打响。时任校长史若虚惊叹道：“咱们学校出了个小老旦！”这个融入抓袖、背身、上马等身段技艺的老旦角色，让她有了不同以往的新感受。加上自身的小嗓基础和武戏功底，已成为剧团领衔主演的郑子茹再也不甘心只演传统老旦戏。
京剧《野猪林》郑子茹饰演林冲
《对花枪》是郑子茹真正意义上的首创成名作。在借鉴豫剧《对花枪》的基础上，杨润清、奎生、关雅浓等名师为郑子茹量身打造了姜桂芝这一文武并重、四功兼备的新角色，遂成为京剧老旦行当划时代的里程碑。“唱腔一拿到，我的心就酥了”。对此爱不释手的郑子茹只用一周便拿下唱腔，不到一个半月即完成首演。练功、吊嗓、打出手、磨唱腔，郑子茹披星戴月，几近疯魔；繁难的武戏，吃重的唱腔，郑子茹奔赴梦想，乐在其中。
《对花枪》的空前盛况带给了郑子茹等身的荣誉，也让她实现了对老旦行当的重新诠释。在她心目中，行当追根溯源应为人物服务；角色应充分调动程式手段，而不必拘泥于行当；多维度地看待、理解、思考行当，才不至陷入误区。“我可以演贾宝玉”，自信的郑子茹如是说。
贰、挣脱与重塑
现代舞《流星》
“叛逆”是郑子茹对自己性格的描述，也是她非常人生轨迹的注脚。适逢八十年代的多元文艺思潮，挣脱束缚、自由呼吸的心声在她胸中回荡。“只干剧团这点事，终日重复几段唱，精神太不充实，人生太不满足。”肩负双肩背，脚蹬旅游鞋，头顶新发型，跟随摇滚歌手在长城烽火台做行为艺术，陪伴天才影星追寻超凡脱俗的电影理想，频频跨界参加各种前卫戏剧的创作演出，天马行空，随心而行，仿佛让郑子茹找到了精神的共鸣，找到了全新的活法。
现代戏剧《舅舅的梦》郑子茹饰玛丽亚 1991年北京工人体育馆
1986年调入中国京剧院后，“不安分”的郑子茹愈发难以适从。在两次外地演出遭遇不公后，她渐生离去之心。在1991年主演《目莲救母》获得首届文华表演奖后，郑子茹终于暂别了京剧舞台。“越活越看清自己的内心，越活越不需旁人的理解”，郑子茹如此解释自己当年的不辞而别。
《红白寓言》系列剧照
1993年，受著名现代舞导演弗朗索瓦·拉菲诺之邀，怀揣寻找共鸣之愿的郑子茹负笈法国。在法期间，她学习了现代舞的编导与表演，探索了“舞台空间的反思”、“舞台艺术形式的可能性”等主题。除在法国国际现代舞导演培训中心、巴黎玻璃园舞蹈培训中心等处学习外，她还多次参加阿丽亚娜·穆奴氏柯茵、尤索夫·纳稚、丹尼尔·拉赫尤等著名戏剧导演和舞蹈家开办的工作坊和交流活动。“身体打开了，脑筋点亮了，通了几道大门，开了几层眼界，精神上特别满足。”郑子茹如此庆幸当年的选择。
《红白寓言》系列剧照
1998年，历经法国和日本学习实践的郑子茹回到北京，开始在新的维度上重塑理想。她自导自演京剧《圣女贞德》，通过法国题材的京剧创作继续对文武老旦的艺术实验；创作现代舞台剧《谁能饶得了谁》、《红白寓言·梦一》、《红白寓言·梦二》，以京剧为母体探索动作与舞蹈的可能性；为上海歌剧院导演大型歌剧《咏·别》；与法国SPREZATULA剧团合作导演舞台剧《音域》；导演大型商业魔幻剧《西游记》；为天津人艺导演法国剧作家加缪的《误会》；以即兴表演的方式创作京剧环境视听互动《梦境恍如》、《梦絮》、《梦旅》；参加阿维尼翁艺术节、蒙彼利埃春天国际戏剧节、中法之春艺术节、北京国际现代艺术节、吉隆坡艺术中心现代艺术节等著名艺术活动……
《红白寓言》系列剧照
在诸多作品中，郑子茹运用自身的多元艺术背景，尝试在京昆、话剧、现代舞、歌剧、日本古典戏剧、即兴表演、行为艺术、蒙太奇剪辑等形式的同台交互中，完成古典艺术与当代艺术的融合实验。她通过时空穿越、交错叙事、即兴演出、形式跨界等手段，尝试刺激与印象，关注情绪与态度，实现观众的自我分析、自我回馈和深层共鸣。
回顾当年的出走与回归，郑子茹淡然以对：“有得有失，得到太多；心灵满足，无法代替。”她坦言愧对京剧观众的期待和母校老师的培养，但认为在某种意义上，她从另一个维度宣传着京剧，认知着京剧，探索着京剧，守候着京剧。
叁、期许与守望
《红白寓言》系列剧照
对于即将参演的自由体戏剧《谭鑫培1902-1908》，郑子茹感谢机缘，心怀期许。一来对缅怀大师深感荣幸，二来对母校创作义不容辞，三来对慈禧角色兴趣浓厚。因此，一经王永庆导演诚邀，郑子茹便欣然应允。
面对慈禧角色，历来从人物出发的郑子茹做足了功课。在观摩和查阅了博物馆的肖像画、画册里的老照片、各国学者的研究文献和相关人士的回忆录后，她逐渐寻找到了慈禧彼时应有的状态：“她并非普通大妈，而是将作为皇太后的姿色和仪容保持到了生命尽头。”郑子茹认为，历史人物有其各自的超越与局限，应放到历史的处境中去分析：她杀害谭嗣同却重用李鸿章，痛恨维新之人却做了维新之事；她热爱生活，坚持保养，甚至传言拥有一个年轻的英国情人；她在意帝国形象，不甘封闭恶名，主动与美国总统交换照片；她权力至上、欲望无止，性格分裂、喜怒无常……
《红白寓言》系列剧照
在表演样式上，郑子茹希望破除“拿腔拿调”的京剧式念白，采用更多的自然主义表达，在凝重、浑厚的质感中体现人物性格的分裂性，从而避免表面和浮夸。面对谭鑫培时，则通过语气的变化体现一个女人对男明星的偏爱和心疼，同时保持其素有的美丽、矜持、富贵、奢华。
传统与当代，东方与西方，重复与创造，约束与自由。作为一个非典型的京剧人，郑子茹在疑惑、寻找、挣脱、重塑、期许、守望中，体验着独特的生命存在，留落着非凡的人生轨迹。
与法国著名导演努诗金及法国阿维尼翁艺术节创始人之一保罗·皮欧
与法国著名时尚设计师皮尔卡丹
与法国“太阳剧社”演员合影
“京剧是奢侈的艺术”，郑子茹如此总结。所谓“奢侈”，在于它需要团队协作、众星捧月，从而负载了太多的人情世故。不羁的灵魂，难求的共鸣，不免孤独，不免疲惫。然而，“当给我一个空间和平台时，我会做自己想做之事。”不辞而别的郑子茹其实从未走远，她正用自己独有的方式，守护心中的净土，守望精神的自由。
（文／静一）
剧目名称
《谭鑫培1902-1908》
演出时间
2023年5月5日至5月7日
每晚19:30分
演出地点
民族文化宫大剧院
购票电话:13956945403
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